Le Christ Portant la Croix : une oeuvre de la Renaissance Italienne
Ce site présente les résultats d’une recherche indépendante consacrée à un Christ portant la Croix anonyme de la Renaissance italienne (huile sur bois, 60cm x 45cm).
Daté par radiocarbone entre 1470 et 1650, le panneau présente une technique conforme aux pratiques italiennes de la fin du XVe et du XVIe siècle (spolvero, repentirs, stratification traditionnelle, repeints anciens). Une radiographie ancienne a révélé, à droite du Christ, un jeune personnage initialement peint puis recouvert.
Au revers figurent une inscription gravée ancienne « Salaj », ainsi que des mentions manuscrites postérieures « Leonardo » et « Salajno ».
L’étude s’inscrit dans le contexte des Christs portant la Croix quasi identiques attribués à Giampietrino et à son entourage
Le site ne vise pas une attribution affirmée, mais la mise à disposition raisonnée d’indices matériels, stylistiques et documentaires, permettant au lecteur de se forger sa propre analyse.
Le Christ Portant la Croix
Huile sur bois – Renaissance Italienne – Oeuvre anonyme
Une hypothèse de travail
Sans proposer d’attribution définitive, la recherche explore l’hypothèse d’un lien entre le tableau étudié et un modèle léonardien aujourd’hui perdu, à l’origine de la série des Christs portant la Croix du milieu milanais, notamment chez Giampietrino.
Une démarche scientifique
Analyses techniques et scientifiques, comparaisons morphologiques et géométriques avec des œuvres de Léonard et de son entourage, étude iconographique et confrontation à la littérature spécialisée.
Les rapports détaillés sont accessibles sous forme de documents PDF.
Terminologie
– Le Tableau : le Christ portant la Croix étudié.
– Le Dessin de Venise : Tête du Christ attrapé par les cheveux, dessin de Léonard de Vinci (Gallerie dell’Accademia, Venise).
– Thaddée : l’apôtre Thaddée dans La Cène de Léonard de Vinci.
Les quatre volets ci-dessous structurent l’étude (niveau 2). Les approfondissements et documents sources sont accessibles en niveaux 3 et 4.
1. Le Tableau – Étude (N2)
Cette section est consacrée à l’analyse directe de l’œuvre étudiée (Christ Portant la Croix). Elle présente la description matérielle (support, dimensions, état de conservation), les résultats des analyses d’imagerie (RX, IR, UV, LAM), l’étude du spolvero, des repentirs et des repeints, ainsi que les comparaisons avec d’autres Christs portant la Croix de la Renaissance italienne (Giampietrino).
Les deux personnages du Tableau
2. Le Dessin – Étude (N2)
Cette partie examine le dessin de la Tête du Christ attribué à Léonard de Vinci (ci-contre) et conservé à Venise, unanimement reconnu par les historiens de l’art comme la source des Christs de Giampietrino. Elle aborde la technique d’exécution (pointe d’argent), la datation, les liens étroits avec La Cène et les études anatomiques léonardiennes, ainsi que l’analyse géométrique et morphologique du visage. Enfin, elle met en évidence le rôle fondamental de ce dessin comme modèle de référence au sein de l’atelier milanais, servant de prototype pour les nombreuses représentations du Christ portant la Croix produites par Giampietrino et son entourage.
La Tête du Christ de Venise (Léonard de Vinci)
3. Les modèles de Giampietrino (N2)
Cette section étudie les versions du Christ portant la Croix attribuées à Giampietrino (Londres, Budapest et Turin, ci-contre) et à son entourage. Elle vise à mettre en évidence l’usage probable d’un carton commun dérivé du dessin de Venise, à comparer les aspects techniques et stylistiques avec le tableau étudié, et à discuter le rôle de Giampietrino comme diffuseur d’un modèle léonardesque.
Les Christ Portant la Croix de Giampietrino
– De gauche à droite : ‘Londres’, Budapest’ et ‘Turin’
– Trois versions identiques entre-elles et au Tableau
– Carton commun ? Suggéré par la NG Londres, Londres et Budapest
4. Thaddée – Léonard de Vinci (N2)
La dernière partie explore la figure de l’apôtre Thaddée dans La Cène de Léonard et dans ses copies. Elle analyse les correspondances morphologiques et les superpositions, la réutilisation de modèles au sein de l’atelier, et replace le dessin de Venise dans l’ensemble du projet léonardesque autour de La Cène.
L'apôtre Thaddée (La Cène)
– Dessin de Venise : source possible pour Thaddée.